El MON presenta la exposición del artista Mano Penalva
La exposición “Moiré Bereguedê – Mano Penalva”, un nuevo proyecto del Museo Oscar Niemeyer, se inaugurará el 25 de junio a las 19:00 h en la Sala 2. Presenta 71 obras, entre esculturas, pinturas, collages y videos, de su producción reciente. La curaduría es de Felipe Scovino.
El Museo Oscar Niemeyer es una institución viva y dinámica, ubicada en uno de los proyectos más bellos diseñados por el arquitecto homónimo. Al entrar al Museo, el visitante siempre vive una experiencia inmersiva, ya que el edificio en sí es una gran obra de arte.
De manera similar, en la exposición ‘Moiré Bereguedê’, la obra de Mano Penalva se fusiona con el espacio”, compara Juliana. “Una instalación puede funcionar como pantalla y un dibujo como pared. El arte cuelga del techo e inunda la sala de exposiciones, mezclándose con el público.
La producción de Mano Penalva surge del desplazamiento de los objetos de su contexto cotidiano. A través de diferentes medios como la escultura, la instalación, la pintura, la fotografía y el video, el artista invita al público a no solo apreciar, sino también a sentir su arte.
Curaduría
El curador explica que el título de la exposición sintetiza la relación conciliadora entre lo vernáculo y lo industrial, que caracteriza la obra de Mano Penalva. “Moiré no es solo un efecto óptico generado por la superposición de líneas que delimitan un grid, sino un fenómeno muy presente en el arte constructivista brasileño, particularmente desde la década de 1950 en adelante”, informa.
Artistas como Hélio Oiticica y Lygia Pape señalaron su estructura ortogonal al mismo tiempo que la deconstruían, respectivamente, en series de obras como “Metaesquemas” (c. 1958) y “Ttéia” (1977–2002). Estableciendo un paralelismo con la actualidad, Penalva también realiza una operación similar, por ejemplo, con “Nubes”, donde la cuadrícula se convierte en un plano tridimensional expansivo y maleable
“Bereguedê, por otro lado, señala el lugar de la improvisación, la espontaneidad y, significativamente, la colectividad y la celebración”, afirma Scovino.
El artista
Mano Penalva nació en Salvador en 1987 y vive y trabaja en São Paulo. Su obra surge del desplazamiento de objetos de su contexto cotidiano y refleja su interés por la antropología y la cultura material. A través de diversos medios, como la escultura, la instalación, la pintura, la fotografía y el video, Penalva propone nuevas agrupaciones estéticas basadas en estrategias de venta minorista, sus experiencias recopilando historias y observaciones del entorno que transita entre el hogar y la calle.
Con su obra, Penalva subraya la idea de que la proliferación exponencial de objetos e imágenes no busca entrenar la percepción ni la conciencia, sino fusionarnos con ellos.
Es licenciado en Comunicación Social por la Pontificia Universidad Católica de Río de Janeiro (2008). Durante siete años (2005-2011) asistió a cursos de arte gratuitos en el Parque Lage. Actualmente, forma parte de Massapê Projetos, una plataforma artística autogestionada que fomenta el pensamiento y la producción artística con sede en São Paulo, de la cual es creador.
En los últimos años, ha participado en diversas residencias artísticas: Casa Wabi – Puerto Escondido (México), 2021; Residencia Fountainhead – Miami (EE. UU.), 2020; LE26by / Galería Felix Frachon – Bruselas (Bélgica), 2019; AnnexB – Nueva York (EE. UU.), 2018; Residencia Artística Penthouse – Bruselas (Bélgica), 2018; R.A.T. – Residencia de Intercambio Artístico – Ciudad de México (México), 2017; Pop Center – Camelódromo Porto Alegre (Brasil), 2017.
